viernes, 7 de octubre de 2016

WHIPLASH (BRAYAN FUENTES REVILLA) RESEÑA



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Whiplash, “latigazo” es una película del genero drama-musical, dirigido por el joven director Damien Chazelle quien dirigió esta película con 29 años de edad, fue su primera gran película, ya que antes solo tuvo un cargo en el filme musical  “Guy and Madeline on a Park Bench (2009)”, además fue dominado a  el premio Oscar a mejor Guion Adaptado, así también tanto el director, como la película fueron ganadores de diversos premios los más destacados son J.K Simmons ganador del  Globo de oro, y el Oscar  a mejor actor de reparto, Thomas Curley, Ben Wilkins, Craig Mann, ganadores del Òscar a mejor sonido, y a Tom Cross ganador del Oscar a mejor montaje.
 Damien Chazelle dijo al portal británico Little White Lies que Whiplash nació de una experiencia similar que tuvo en su vida. “Creo que el jazz es en general una música muy hostil”, aseguró. Además, se conoce que esta película fue, en un inicio, un corto que él realizó en 2013.                                                                                            
Además Whiplash lleva el título de la composición del jazzista y saxofonista estadounidense Hank Levy. La popularidad del tema se debe en gran parte a que Levy convocó al famoso trompetista Don Ellis para que la interprete junto a su grupo.  Otra composición que se escucha  en la película es “Caravan”, tema de los músicos estadounidenses Juan Tizol y Duke Ellington.
Whiplash tuvo un presupuesto de US$3.3 millones, cifra ampliamente superada por la recaudación en la taquilla mundial, que sobrepasó los US$9 millones.

La película a nos habla de Andrew u joven que ama la música, es su pasión, sin embargo su relación son su entorno no es la mejor, resulta siendo un poco antipático no solo para sus familiares los cuales no toman en cuenta su esfuerzo ni el trabajo de un músico  si no también con sus compañero en el conservatorio a quienes envidia de cierta manera, porque ello tiene habilidades que el aún no ha desarrollado.

Su objetivo es convertirse en el mejor baterista del mundo, estudia en  se matricula en el conservatorio de música Shaffer, en la ciudad de Nueva York, considerado el mejor del país. Allí encuentra una competencia muy alta, pues el tenia talento pero lo explotaba en su totalidad, allí es donde conoce a Fletcher, que en un principio es bueno con sus u alumnos para persuadirlos de entrar a su orquesta para que cuando estén dentro él pueda explotarlos, y así demostrarles que son capaces de hacer.

Andrew fascinado con el trabajo de Fletcher como músico, decide aceptar su odferta de entrar en la orquesta, desde ese momento en el que oca su primera canción que era “Whiplash”, Fltecher le exige un “Tempo” casi imposible de tocar pues solamente  está en la mente de Fletcher, imaginario, Andrew no lo logra y comienza su obsesión por llegar a este tempo en el cual lo más importante era la velocidad.

Desde ahí hasta su primera presentación Andrew se exige demasiado llegando al punto de que le sangre las manos, incluso la suerte juega de su lado pues gracias a que se perdieron las partituras de su compañero , Andrew pasa de ser “el reemplazó” en la batiera principal lo cual no duraría mucho tiempo…
Esta película es un obra maestra en cuanto a música, sin embargo hay que recordar que esto no es más que una película, es decir que nunca hay que obsesionarnos por ser el mejor, no porque seamos mediocres sino porque puede afectarnos en muchos aspectos, emocionales como al protagonista, incluso podemos llegar a la locura, si usted es baterista nunca debe practicar hasta sangrarse la manos, o incluso si usted canta no debe esforzarse hasta perder la voz tiene que encontrar el equilibrio porque todo lo que has ganado se puede perder.
En conclusión esta película nos llama a la reflexión ¿Hasta qué punto está bien esforzarnos?, solo me queda decir a los que hicieron posible esta película  de esta película “buen trabajo”.


jueves, 6 de octubre de 2016

WHIPLASH (BRAYAN FUENTES REVILLA) SINPOSIS



Sinopsis
Andrew Neiman (Miles Teller) es un  joven ambicioso  baterista estudiante en el conservatorio de Música de la Costa Este. Este joven apasionado por el Jazz, deja todo atrás para  convertirse en el mejor baterista del mundo, buscando como referencia a Buddy Rich un baterista de Jazz quien lo considera como el mejor.
Andrew tiene miedo a terminar como su padre, que a lo igual que él, se dedicó por completo a su pasión, ser escritor, sin embargo su padre fracasa y termina convirtiéndose en profesor en una universidad. 
En su búsqueda por ser el mejor Andrew conoce a Terence Fletcher(J.K Simmons) un conocido profesor del conservatorio, que se caracteriza por tener a los mejores músicos en su orquesta, pues es muy exigente con sus alumnos, además de tener una habilidad destacable con el piano, Fletcher  alimenta su ambición cuando lo ve practicar y tiene cierto interés por el muchacho, sin embargo este lo abandona porque no llega  a sus expectativas.
Es reclutado por Fletcher quien estaba consciente de sus habilidades, a su vez Andrew estaba consiente que Fletcher era exigente, pero jamás se imaginó el grado de exigencia sino  hasta que fue parte de su orquesta, la película se desarrolla en los constantes abusos de Fletcher y en la constante lucha de Andrew por mantenerse en la banda de Fletcher, y llegar a ese “Tempo“imaginario del profesor quien “solo quiere lo mejor para sus alumnos”
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LA LEYENDA DEL PIANISTA EN EL OCÉANO (BRAYAN FUENTES REVILLA) RESEÑA

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Reseña
“La Leyenda del pianista en el océano”  es una película dirigida por el director de cine italiano Giuseppe Tornatore, este director bastante reconocido, en especial por su trabajo en “Cinema Paradiso”, con la cual ganó el premio a mejor guion original (premios BAFTA).                            
Esta  película es del género drama y fue estrenada en 1998, fue inspirado en la obra teatral de  Alessandro Baricco, titulada Novecento, quien nos plantea un personaje similar al nuestro, inclusive con el mismo nombre, en esta obra, el personaje no toca el piano, sin embargo en cuanto a personalidad “Noveciento “se presenta en ambos confundido, con una personalidad inocente, y  sobre todo indeciso.                                                                                                          

 La banda sonora estuvo a cargo de Ennio Morricone, compositor, y director de orquesta italiana, conocida por haber compuesto la banda sonora de más de quinientas películas y series de televisión que además este año ganó el premio Óscar a mejor banda sonora por su trabajo en la película “Los ocho más odiados”.

 En resumen la película nos habla de  Noveciento, un niño que nació en un barco y jamás toco tierra, este  barco era el “Virginian” que era un típico barco de lujo que viajaba por todo el mundo, sin embargo sus viajes más emblemáticos eran hacia América, pues el barco siempre estaba lleno de inmigrantes europeos que tenían el “sueño americano”.
Noveciento vivió toda su niñez aislado por completo de la gente, pues su padre, Dany, quien lo adopto después de que lo abandonaran en la parte más lujosa del barco, era un simple obrero que trabajaba en las calderas del barco, Dany ayudo a forjar una personalidad inocente en Noveciento.
Después de un terrible accidente Dany fallece trabajando en las calderas, en ese momento Noveciento que aún era un niño, conoce el mundo, encuentra como después de una fiesta en el  barco había un piano en medio de la sala que llamo la atención y sin ningún conocimiento previo empezó a tocar el piano “como los más grandes”  esto despertó a todos los pasajeros quien quedaron muy sorprendidos por las habilidades del muchacho.

Y así esta historia retrospectiva llega al punto donde Max, un trompetista quien al llegar al barco solo deseaba ser el más talentoso, conoce a Novecento.
Después de una fiesta, Novechento”busca a Max quien estaba ebrio, y lo convence de seguirle, una escena bastante graciosa que inicia la relación de amigos entre estos dos músicos de mundos diferentes, que los une la pasión por la música ellos pasaran anécdotas inexplicables en el barco siempre con el cuestionamiento de Max del por qué Noveciento nunca bajara del barco.
Esta película nos habla del amor a la música, el afán de vivir la vida como si fuera un segundo, también nos hace referencia de cómo el mundo ha perdido estas cosas, y las personas  como cada vez somos más frías cada vez nos vamos  deshumanizando más, cada día vemos personas que no son felices de lo que son y no por que no siguen sus sueños, esas son tonterías no están conformes consigo mismo  porque no saben vivir la vida y aprovecharla. Muchas veces nos quejamos que queremos vivir de nuestras pasiones, en el caso de Noveciento de la música, pero cuando una pasión   se vuelve un trabajo ya deja de ser lo mismo porque tienes cierta presión de por medio, porque ya no lo haces por algo más que ganar dinero y así  poco a poco esta pasión se va esfumando muchas veces perdemos la inspiración, olvidamos lo que éramos y cual  era nuestro propósito de nuestra pasión esto era el miedo de Novecento al bajar del barco, no sabía que iba ser de su vida a lo mejor seguía los pasos de Max y se convertiría en el mejor pianista del mundo pero ¿iba a ser feliz? Esta pregunta se hizo Novecento pues no quería perder su amor a la música ya que en cierto modo iba simplemente industrializar su música para todo el mundo. Esto la película nos deja en claro hay que diferenciar nuestro trabajo, de nuestras pasiones, porque ocasionaremos que sestas pasiones se pierdan.
En conclusión esta película es muy buena en especial en su banda sonora, las canciones de “Novecento”, la banda del barco, inclusive la música de fondo son maravillosas, que deleita  nuestro oído, muy recomendable en especial para gente apasionada al a música.

LA LEYENDA DEL PIANISTA EN EL OCÉANO (BRAYAN FUENTES REVILLA) SINOPSIS



Sinopsis
“La leyenda del pianista en el océano”, es un texto que nos trasporta al siglo xx, nos cuenta la historia, un tanto fantasiosa de “Noveciento”, quien es una persona que nació en un barco de lujo, llamado l“Virginian” este barco realiza  constantes viajes entre Europa y  América,  lleno de europeos siempre con ese “sueño americano”.
Noveciento además de ser muy conocido y querido por todos en el barco, tiene una característica  muy especial, es un magnifico  pianista, aunque jamás tuvo instrucción  alguna de como tocar el piano, Noveciento toca el piano como los grandes, pues después de la muerte de Danny, Noveciento encuentra refugio en la música para poder transmitir lo que sentía  y desde ahí siempre interpreta de magnificas composiciones.
Este pianista conoce a Max Tooney, un trompetista el cual su objetivo al estar en el barco era simplemente ganar dinero y pasarla bien, ideal que cambia  cuando conoce a Noveciento, quien tocaba solo para sentir la música y no para ganar dinero. Los dos venían de mundos y realidades diferentes, sim embargo ambos conocían perfectamente cómo era la sociedad del siglo XX, y en que se estaba convirtiendo América Y Europa, en una sociedad muy materialista y ambiciosa.
Max trata siempre de convencerlo a que baje del barco y se convirtiera en el mejor pianista del mundo, sin embargo Noveciento no le veía sentido salir del barco porque él sabe que no volvería a ser el miso, perdería su inocencia, su inspiración, y quien sabe si su habilidad de tocar el piano.





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RED TAILS (EYDRIAN RAMOS FERNANDEZ)



Para textos
George Walton Lucas, Jr. es un cineasta estadounidense, creador de las sagas fílmicas de Star Wars e Indiana Jones, y ex presidente de Lucas film Limited, LucasArts Entertainment Company, Lucas Digital y Anthony Hemingway son los directores de esta increíble película.

Resumen
Basada en hechos reales se trata de un escuadrón de pilotos negros en la segunda guerra mundial que no solo luchan contra los alemanes, sino también contra las críticas de sus propios colegas blancos y buscan demostrar que un piloto negro puede hacerlo tan bien como un blanco. Cada piloto tiene su propia personalidad hiperactiva y alocada, pero deberán controlarse para poder cumplir la misión de cazas de escolta.

Critica
Esta es una hermosa película y es la tercera versión que sacan de esta famosa historia del escuadrón de pilotos negros, las otras versiones son “Taskegee” y “Escuadrón Rojo”. Red tails tiene los mejores efectos de las tres por la razón que es más moderna y esta abarca muchos temas y entra en la historia tan profundamente que te encariñas con los personajes.
En conclusión, te recomiendo que la veas si eres fan de la historia, aviones y cine, te encantara y te recomiendo también que mires las otras versiones y que las contrastes con esta última.

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FURY (EYDRIAN RAMOS FERNANDEZ)




Para textos
David Ayer es un director, productor, guionista y actor estadounidense. Es mejor conocido por haber sido el guionista de Training Day, y director y guionista de Harsh Times, Street Kings, End of Watch, Sabotaje y Fury. 18 de enero de 1968 Champaign, Illinois, Estados Unidos.
Reparto
Brad Pitt como Sgt. Don "Wardaddy" Collier. Shia LaBeouf como Cabo Técnico 5º grado, Boyd "Bible" Swan. Logan Lerman como Soldado, Norman "Machine" Ellison. Michael Peña como Cabo Trini "Gordo" García. Jon Bernthal como Soldado 1ª clase Grady "Coon-Ass" Travis.

Resumen
Esta película comienza con la presentación de un grupo de tanquistas en la segunda guerra mundial que perdieron a su ametrallador quien es remplazado por un novato y el tendrá que adaptarse a su nuevo estilo de vida mientras ayudan al ejercito aliado a penetrar en la Alemania Nazi.

Critica
Es una excelente película, no solo por el realismo de la cinta y que está basado en hechos reales, sino por la sensación que te produce, te llegas a encariñar con los personajes lo que expresa que está bien hecha, sin contar la cantidad de temas que posee.
En conclusión, si eres amante de la historia y del cine te recomiendo verla, te va a encantar.



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BASTARDOS SON GLORIA (DIEGO RAMOS MALLEA)

PARA-TEXTOS
Su título original es Inglourious Basterds es una película escrita y dirigida por Quentin Tarantino en el año 2009  y protagonizada por Brad Pitt, Christoph Waltz  y Mélanie Laurent. La película es una  sobre la Alemania nazi. La película, después de una larga anticipación, comenzó su producción en octubre de 2008 en Francia y Alemania.  Esta película de Tarantino es la más criticada por los críticos expertos por diversos motivos. Entre las críticas está el mostrar una historia real de la Segunda Guerra Mundial, la representación casi caricaturesca de Hitler.

RESUMEN
La película trata de la segunda guerra mundial y la persecución de los judíos, hay varias historias que se entrelazan. La primer historia es sobre Hans, un coronel alemán llamado apodado “el cazador de judíos”, la segunda es la historia de una judía llamada Shosanna Dreyfus que presencia el asesinato de su familia por “el cazador de judíos”, y que estuvo a punto de ser asesinada por este, pero logra escapar; la penúltima historia trata sobre un grupo llamado “los bastardos” conformado por judíos que se dedican a atacar puntos concretos, este pequeño grupo es liderado por el teniente Aldo Rain.

SINOPSIS

El grupo llamado “Los bastardos” se oponen al grupo dominante en este caso los nazis en Francia. Durante la película se observa como incluso un individuo puede influir en un grupo tan grande como por ejemplo Shosanna que es judía que estaba acompañada por un africano que era su novio y quien le ayuda a tomar venganza sobre los nazis.


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